Christiane Jatahy regresa al Teatre Lliure de Gràcia con su adaptación de ‘La señorita Julia’, de August Strindberg, quince años después de la primera versión. El montaje, que se presentó el pasado 28 de octubre, confirma que la pareja de intérpretes es lo mejor de la propuesta.
Han pasado 140 años desde que Strindberg escribió la obra y los temas que planteaba siguen en pie. La lucha de clases entre la señorita y su criado durante una sola noche no necesita grandes retoques para interpelar al público actual.
Jatahy mantiene el aparato escénico que ya forma parte de su manera de trabajar: proyecciones grabadas y en directo con una cámara en el escenario, dos proyectores y dos pantallas que pueden fundirse en una sola. Los actores entran y salen del escenario y de la película, mezclando con criterio las imágenes rodadas con las que se captan en tiempo real.
En comparación con la versión presentada en Temporada Alta en 2013, apenas se han introducido cambios. Se incorporaron ciertas interacciones nuevas con los actores de aquella edición, aunque la estructura general permanece intacta. Desde que La Cubana estrenó la soberbia ‘Cegada de amor’, resulta difícil sorprender al público catalán con estos juegos visuales que mezclan cine y escena.
Por eso, el principal acierto del montaje está en sus dos actores. La conexión entre Moha Amazian y Júlia Genís funciona a pleno rendimiento, sobre todo teniendo en cuenta los cambios emocionales extremos que atraviesan sus personajes (la señorita y el chófer) a lo largo de la función. La decisión de que el criado sea interpretado como «moro» subraya aún más la entrega de Amazian en el papel.
El abanico de registros que manejan ambos intérpretes eleva sus actuaciones a un nivel sobresaliente. La traducción de Marilia Samper y la cámara de Robert Molist Rossell completan el equipo de un espectáculo que se puede ver en el Teatre Lliure de Gràcia.
